摄影：Danny Dolan （COM ' 26）

CFA教员

十年后，第75届波士顿版画双年展回归波士顿大学

展览在Comm avenue 808号的三个场地举行，旨在将版画“超越二维平面”。

本文最初发表于2023年10月20日的BU Today。作者：Sophie Yarin

根据黛博拉·康奈尔的说法，正是众多的技术将版画领域与其他艺术形式区分开来。

“这是一个真正拓宽艺术表达的艺术创作领域——这是一种古老的媒介，但它也一直是令人难以置信的新事物，”康奈尔说，他是美术学院视觉艺术学院的艺术教授，也是SVA版画项目的主席。“我们仍在为版画制作中的新媒体寻找术语。”

康奈尔是波士顿版画家协会（Boston Printmakers）的董事会成员，这是一个总部设在波士顿的国际协会。他与版画家协会董事会主席芮妮·科瓦鲁奇（Renee Covalucci， 1984届CFA， 1985届CFA）一道，在十年后将该协会一年一度的北美版画双年展带回波士顿大学。第一届波士顿版画双年展于1997年在波士顿大学举行，多年来，双年展在莱斯利大学和麻省艺术与设计学院等地举行。

（左）朱迪·哈伯，Dum spiro spero（当我呼吸，我希望），朱迪·哈伯；铝纸上的单字印刷。（右）1921年，Justyne Fischer；木刻上的纱与染色，蜡，烧松栅栏桩

今年双年展的核心是由波士顿大学艺术画廊与视觉艺术学院合作举办的808画廊的一个展览，展出了近130件艺术家的作品，这些艺术家从事各种形式的版画创作——从数百年的传统到当代技术，再到他们自己发明的工艺。

康奈尔说：“这次展览没有主题，但我发现真正令人兴奋的是，它以一种当代的方式调查了艺术家们普遍关心的事情。”“你可以看到很多艺术家在版画上的尝试——我们媒介的边界总是在变化，总是有创新在发生。”

为了纪念波士顿版画双年展75周年，在主评审团展览的同时，还有两个较小的展览：画廊外主厅的“领导力遗产”和霍华德瑟曼公共场地中心二楼的“精神纪律”。这三场展览将在808 Comm Ave展出至12月9日。

808画廊的展览展出了一系列令人眼花缭乱的当代版画，康奈尔说这是一次全面的现代版画之旅——每件作品都不早于2020年完成。由哈佛艺术博物馆Carl A. Weyerhaeuser版画策展人Elizabeth Rudy评审，作品迫使观众考虑版画的多种特性，特别是它的维度和延展性。

鲁迪谈到她的选择过程时说：“我……努力为参观者创造一种动态的视觉体验，通过将作品展示在基座上或悬挂在天花板上，这样参观者就可以欣赏到这些艺术家如何创造性地思考‘版画’的定义，通常超越二维平面。”

展览包括装置、雕塑和纺织品，其中包括朱迪·哈伯尔的《当我呼吸时，我希望》（Dum Spiro Spero，当我呼吸时，我希望）——一组覆盖着蕾丝的深蓝色单色平板铝盘——以及贾斯汀·费舍尔的《1921》——透明织物上的木刻，描绘了1921年俄克拉荷马州的塔尔萨。在美国，白人暴徒发动种族大屠杀，造成近300人死亡。

即使是展出的二维作品也给人一种物质性的感觉——参观者在展览上花的时间越长，就越清楚地意识到，不同学科的版画制作是一种本能的、触觉的过程。

比尔·布罗迪（Bill Brody）的木刻作品《伸出身体》（reaching with the Mind’s body）也在展览中展出，他说：“我认为我的创作过程就像我伸出身体去触摸我正在画的东西，感知的神经心理学告诉我，当你看着某样东西时，你就是这样做的。”

布罗迪的《伸出手来》的线条营造出一种微妙的卷曲的烟雾和舔舐的火焰，抵消了克洛伊·亚历山大（Chloe Alexander）的《捕捉与释放》（Catch and Release）中更为明显的纹理，该片获得了今年的75周年奖。这件作品是一件油毡版画——艺术家在油毡上雕花，然后像木刻一样把油毡上墨并卷到第二表面上——描绘了两个年轻人从玻璃罐中释放昆虫。亚历山大的过程与她的最终结果是分不开的：代表天空、皮肤、木材和植物的凿槽吸引了人们的注意力，创造了一种纹理的组合，这些纹理像一块块拼接的被子一样相互碰撞。另一方面，《伸出援手》是对细粒度构图变化的新濠影汇线上赌场研究。

（左）《伸出心灵的身体》，比尔·布罗迪；木刻（右）《抓与放》，克洛伊·亚历山大；浮雕

“精神的纪律”展览位于霍华德·瑟曼公共空间中心二楼，808画廊隔壁，它的名字来自瑟曼1963年关于精神生活的论文。这些作品由科瓦鲁奇（Covalucci）策划，反映了该协会1948年的第一次会员展，当时展出的是来自波士顿及周边社区的工人阶级和黑人艺术家。为了向艾伦·罗汉·克里特（Alan Rohan Crite）和2015年去世的CFA名誉教授约翰·伍德罗·威尔逊（John Woodrow Wilson）等成员留下的遗产致敬，《精神学科》包括了主要反映当代和历史黑人叙事的作品。

科瓦鲁奇在一份画廊声明中写道：“这次展览赞扬了波士顿版画家对民主、平等和所有人机会的承诺，这反映在其成员的包容性上。”

领导力的遗产，另一个伴随的展览，是由康奈尔和约书亚·布伦南策划的，约书亚·布伦南是CFA讲师和版画技术助理。这次展览的28件作品来自24位艺术家，他们对版画制造商的长寿至关重要，并将继续成为未来的利益相关者。包括现任董事会成员、前任总统和领导人，以及康奈尔和科瓦鲁奇在内的特色艺术家的作品跨越了几十年和技术，许多艺术家在周末的招待会上在场，与来自北美各地的同行们混在一起。康奈尔负责为“遗产”制作画廊文字，她说，当她向艺术家们寻求更多信息时，她很感动。

她说：“我以为人们只会给我一些标签信息——‘我是19年加入的，我在董事会里一直在做这个做那个。’”“我得到的是一种强烈的温暖感：比如，‘这是我的家。’他们觉得这一切都是值得的，这真是令人惊讶。”

第75届年度波士顿版画家北美印刷双年展将于12月9日在808画廊举行，808 Comm Ave，免费向公众开放。工作时间：周二至周六上午11点至下午5点。在这里找到印刷双年展活动的完整时间表。