如何创造艺术生活：CFA课程提供内部视图
笑声、一点舞蹈和一种普遍活跃的情绪是美术学院最近一节“做、制作和了解：CFA体验”课程的一部分，三位学院主任Gregory melcho - barz（音乐学院）（左起）、Dana Clancy（视觉艺术学院）和Susan Mickey（戏剧学院）参加了课程。西德尼·斯科特拍摄
如何创造艺术生活：CFA课程提供内部视图
学院三所学院的院长们分享了他们的故事
本文最初发表于2023年10月23日的BU Today。乔尔·布朗著。
Kính vyu以他的动画课堂风格而闻名，但没有人看到导演的舞会来了。Vu突然播放了beegee乐队的“Stayin ' Alive”，这样大家就可以在最近的“做，制造和知道：CFA经验”（CFA FA 100）会议开始时放松一下。大约150名美术学院的一年级学生伸展着身体，摇摆着身体，有那么一会儿，他们看着三所CFA学院的董事们——没有其他的方式来形容这一点了。不管怎样，尽量在上午10点。
主讲嘉宾Gregory Melchor-Barz（音乐学院），Dana Clancy（视觉艺术学院）和Susan Mickey（戏剧学院）在那里分享了他们作为艺术家在世界各地工作的经验。CFA音乐助理教授Vu说：“对学生来说，直接从这些教育家/艺术家/管理人员那里听到为什么在当今世界，勇敢和关心创意是如此重要，这一点至关重要。”
他说，即兴的迪斯科爆发“是一种美丽而有趣的开课方式”，因为这让学生们有机会看到三位领导人像普通人一样享受生活。
FA 100是所有CFA一年级学生的必修课，它是一门不同寻常的课程：它不是关于如何制作某种特定的艺术，而是更广泛地说，如何制作艺术生活。这门课程也满足了BU中心区域哲学探究和生活意义的一个单元。本学期的其他演讲者还包括学生福利执行主任嘉莉·兰达（Carrie Landa）和CFA音乐教授安德烈·德·夸德罗斯（Andre de Quadros）。作业的范围可以从“步行”重新构想各种校园地点作为公共艺术空间，到展示学生作为艺术家发展的开放式期末项目。
教学大纲很广泛，但有些课程是无形的，这在三位导演身上也得到了证明。
最近，这门课一直在新濠影汇线上赌场研究伊丽莎白·吉尔伯特（Elizabeth Gilbert）的书《大魔法：超越恐惧的创造性生活》（Riverhead Books, 2015）中的问题：我被召唤去做什么？我怎么妨碍到自己了？我怎样才能最好地活出我的命运？
梅尔乔-巴茨是一位民族音乐学教授，他讲述了自己如何最终学会摆脱自己的方式。
他告诉班上的学生，他在20世纪70年代从音乐学院毕业，“对如何了解音乐和艺术非常感兴趣，以至于我从来没有花时间去关注如何成为艺术，如何成为音乐。”
他说，在学会斯瓦希里语后，他去坦桑尼亚做新濠影汇线上赌场研究，那里一位伟大的鼓手兼老师对他说：“格雷戈里，你一直在说muziki，那是什么术语？于是我拿出我的牛津斯瓦希里语/英语词典，查了一下。‘Muziki就是音乐的意思。’”
鼓手指出，这本词典是在殖民者的故乡英格兰出版的，而不是在非洲。他低头看了看村子，指了指这座小圣公会教堂。教堂里传出了一些合唱，他说，‘那是muziki，那是音乐。’”
我必须摆脱我的理解方式 我是在音乐世界里，为了了解别人在音乐世界里是怎样的。
梅尔乔-巴茨困惑地拿起他的恩戈马鼓开始演奏。我说、夫子、我现在作的是甚么事呢。那是音乐吗？’他说，‘那不是音乐，那是恩戈马。’然后他开始跳舞，我说，‘那是什么？’他说，‘那是恩戈马。然后他开始唱歌。“那是什么？”“音带。’”
梅尔乔-巴茨发出一声轰的声音。“我的头爆炸了。因为在东非搞音乐是不涉及西方和声和西方音乐的。从非洲人的角度来看，有一种音乐的方式，与我在纽约音乐学院接受培训时学到的任何东西都不同。我必须摆脱我理解自己在音乐世界中的方式，以便理解别人在音乐世界中的方式。”
接下来，Vu展示了画家克兰西在大流行期间创作的作品幻灯片，克兰西在一个非常meta的选择中使用了《纽约时报》周日的页面作为画布，她在画布上覆盖了她经常在Zoom上聚集的艺术家朋友的肖像。
克兰西的《纽约时报》大流行时期的画作。
“这是一个非常有机发展的项目。我把《纽约时报》放在我的电脑下面，因为我不想在使用变焦相机时把颜料弄得桌子上到处都是，”绘画艺术副教授克兰西说。“新闻是最重要的。我如何把这个巨大的抽象世界，这个非常紧迫的政治问题，非常紧迫的健康问题，带入我的工作室？我该怎么做？作为一个画家，就意味着用绘画提出问题。”
这些图片上还覆盖着文字，来自克兰西的对话片段，比如“你边做边学”。当被问及他的解释时，一名学生误解为“你从死亡中学习”，考虑到乔治·弗洛伊德的谋杀案和covid - 19的背景，这句话引发了紧张的笑声。
米奇也是一名服装设计教授，在舞台和银幕上都取得了长期的成功，她的视觉效果最受观众欢迎，幻灯片展示了她为世界各地的各种戏剧和歌剧设计的服装，这些服装有些令人发指，有些滑稽，有些冷酷。
“在聚会和晚宴上，有人问我，‘你是做什么的？’他们总是说，‘哦，那看起来太有趣了！’”米奇说。“我以前有点生气。听起来有点居高临下。但我现在要说的是，‘是的！我比任何人都开心。’”
然而，这并没有减轻问题的严重性。
“今年夏天我刚在瑞典演了一部歌剧，”米奇说。“通常演出店不是歌手工作的地方。但在这个空间里，歌剧演唱者的工作室和更衣室在同一层，我可以听到他们排练和调整他们的声音，每天，一整天。工作量之大令我震惊。
“这些天，当你环顾四周，有很多事情真的很困难。你想问问自己，我设计一堆蓬松的裙子和这个世界有多混乱有什么关系？她对全班同学说。“几年前，我有一个学生，一个演员，在所有令人心碎的事情发生的时候，他在一个儿童剧中，唱着一首愚蠢的歌，他只是说，‘我为什么要这样做？感觉我应该做更多的事情。”
“我告诉他，如果你今天能让别人笑，可能会改变他们的一切。它可能意味着整个世界。我坚信艺术和教育将改变世界，使世界变得更美好。你创造的东西提升了对话。它使我们的灵魂和思想变得更好。它有时可能很有趣，毛茸茸的，但它也是世界。”