视觉艺术学院MFA论文展览展出了61位艺术家的作品
视觉艺术学院MFA论文展览展出了61位艺术家的作品
由即将毕业的学生在绘画、平面设计、雕塑、平面媒体和摄影以及视觉叙事方面举办的五场展览将于4月20日在校内和校外展出
This article was originally published in 但是今天 on April 9, 2024. 索菲·亚林著。 西德尼·斯科特摄。
随着学年接近尾声，毕业季即将来临，美术学院不乏庆祝的理由。 Not only does 2024 mark the school’s 70th birthday—CFA成立于1954年，前身是美术与应用艺术学院—but it’s also a year of exciting firsts for the 视觉艺术学院 and its five Master of Fine Arts programs: painting, sculpture, print media and photography, visual narrative, and graphic design.
印刷媒体、摄影和视觉叙事艺术硕士课程都是在2022年启动的，今年是第一次有班级毕业。 2024年的展览也标志着该校历史上迄今为止最大的一批学生——61名硕士毕业生。 今年的展览首次在校外举办：雕塑展将在新濠影汇赌场大道1270号举行，这里曾经是一家CVS药店，现在已经变成了一家快闪艺术画廊。
到4月20日为止，所有的展览都是免费向公众开放的。 总的来说，它们为MFA学生在各种媒介上所做工作的广度和深度提供了一种感觉。 对于那些不能参加今年所有五个节目的人，我们从每个节目中挑选了一些作品供你观看。 但请记住：还有很多东西需要亲自去看。
绘画
The visual arts are often compared to a written language, notes 约瑟芬Halvorson, a CFA professor of art, painting, and chair of graduate studies in painting, in the 2024 painting thesis exhibition catalog. “阅读、读写能力和词汇是我们在评论中经常引用的术语，”她写道。 “学生们（已经转向）语言，无论是物质的还是类比的，来帮助他们在工作中找到意义。”
James Gold, Mosaic Excavation with Carpets. 蛋彩画，印度墨水，丙烯酸水粉，和面板上的石膏颜料。
Abbi Kenny, Atlantic Cranberry Sauce (courtesy of Weight Watchers). 亚克力，模塑膏，亚克力水粉，黑胡椒，闪光，玻璃珠，白云母，玻璃片，和帆布上的玉坡拼贴。
今年的展览中有些作品言简意赅，依靠强烈的现实主义和再现本能。 詹姆斯黄金（CFA ' 24）灌输他的画布与摄影师的发现感：他的主题-古代挂毯，马赛克和卷轴渲染，以便捕捉每一个细节和纹理。
阿比盖尔·肯尼（CFA ' 24）的画作分享了戈尔德的逼真感，但她的关注点更古怪，不那么稀有。 从肯尼自己的家庭收藏中，绘有食谱卡片的鲜艳复制品，评论了安迪·沃霍尔（Andy Warhol）从20世纪60年代初开始的标志性汤罐。
MFA绘画论文展览在Faye G.， Jo和James Stone画廊，855英新濠影汇赌场大道，通过星期六，4月20日。 工作时间：星期二至星期六上午11时至下午5时。
平面设计
The theme for this year’s graphic design thesis show, 一边B, refers to the flip side of a record, and “a willingness to defy expectations, explore uncommon tools, and present a multifaceted expression of craft,” write thesis advisors 克里斯托弗Sleboda, a CFA associate professor of graphic design, and 克里斯汀库根, a CFA associate professor of graphic design and chair of the MFA graphic design program, in the catalog for the show.
For her thesis project, 之间的波, Bella Tuo (CFA’24) literally crowdsourced a new font. 在一天的过程中，她鼓励陌生人手绘线条、曲线或衬线，直到完成字母表中的每个字母.
Bella Tuo, 之间的波 project feat. 彩虹回族。 数字媒体。
Arjun Lakshmanan, The Grand Tour-50 Iterations. 数字媒体。
Arjun Lakshmanan （CFA ' 24）的灵感来自于NASA的一张模拟旅行海报，该海报想象了星际旅行。 以同样的复古未来主义风格，他制作了一系列50张类似的明信片，强调三维和扭曲的感知。
Lindsay Towle （CFA ' 24）的设计敏感性受到篮球和城市街头文化的其他方面的图形印记的影响，他设计了新的美学联系，在主流叙事中为视觉亚文化腾出空间。 A poster of her thesis concept, 后场, mixes graffiti lettering, a hallmark of elements of street culture, with classic typography and handwritten elements.
MFA平面设计论文展览在808画廊，808新濠影汇赌场大道，通过星期六，4月20日。 工作时间：星期二至星期六上午11时至下午5时。
视觉叙事
The first graduating class of the MFA visual narrative program has created a collection of work that runs the storytelling gamut, crafting work that’s “humorous, poignant, and thought-provoking,” writes 乔尔·克里斯蒂安·吉尔, a CFA associate professor of art and chair of the visual narrative program.
Sadie Saunders （CFA ' 24）和Ella Scheuerell （CFA ' 24）都选择了创建图形回忆录，尽管他们的方法不同（Saunders使用数字绘画，而Scheuerell依赖拼贴和混合媒体），但他们的故事都是基于他们作为年轻艺术家在大流行时代成年的经历。 Scheuerell向读者介绍了她的叔叔，在他自杀后，她在他的遗物中发现了他的艺术。 当她接受他的损失时，这些画和他看不见的存在陪伴着她。 桑德斯的作品读起来更像是一部回忆录兼情景喜剧，自嘲地讲述了她的咖啡师工作，以及那些挑战她找到自己声音的角色。
Sadie Saunders, pages from Spilled Milk and Other Reasons to Cry at Work. 数字绘画。
Ella Scheurell, Heavy Shoes, Colored pencil, watercolor sharpie on paper.
Avanji Vaze, page from Vrindavan House. 数字绘画。
Avanji Vaze (CFA ' 24), Sandeep Badal （CFA ' 24）和Ariel Cheng Kohane （COM ' 22, CFA ' 24）的作品创造了沉迷于虚构宇宙和复杂情节的故事。 Vaze’s graphic novel combines a Utopian fairytale (where Earth is run by a species of benevolent mushrooms) and MTV’s 真实世界, centering a lovable-but-dysfunctional crew of artist roommates as her main cast. 巴达尔的论文作品是漫画中的漫画； 他的主人公是一位图画小说家，与他自己虚构的角色——一位跨性别超级英雄——同台，她开始觉得这个世界把她当成了恶棍。 Cheng Kohane的世界是对经典西方电影的重新想象，但她的角色中充满了亚洲和犹太角色，以配合她自己的混合血统。
MFA视觉叙事论文展览在新濠影汇赌场画廊，855新濠影汇赌场大道，通过星期六，4月20日。 工作时间：星期二至星期六上午11时至下午5时。 学生将于4月10日（周三）和4月12日（周五）下午3点至5点在新濠影汇赌场大道808号霍华德瑟曼中心（Howard Thurman Center）提交论文。
印刷媒体与摄影
This year’s graduates of the print media and photography MFA program have created work that “disrupt[s] the viewer’s sense of the familiar and, in turn, prompt[s] more questions than answers,” write thesis advisors 林恩·艾伦, a CFA professor of art, printmaking, 托尼·佩佩, a CFA assistant professor of art and chair of photography, and 黛博拉·康奈尔, a CFA professor of art and chair of printmaking, in the show’s catalog. 参加论文展的四位毕业生用他们的论文作品颠覆了人们的期望，在这个过程中，他们强调了版画的一个核心原则：它是一种无限可能的媒介。
Sofia Barroso （CFA ' 24）的照片被处理到扭曲的程度，结合了织物，纸张，线，油漆和工艺，如青版印刷和丝网印刷。
Sofia Barroso, Exploration of Possibilities. 织物染色。
Julianne Dao, Walking Shadows. 题词，中国高校档案喷墨印刷。
Julianne Dao （CFA ' 24）创作了利用负空间的版画； 她的每一幅版画都是从自然界的一个物体开始的，然后她通过木刻、压花和其他技术来处理，创造出一个充满光和影的大胆设计。
艾米丽·泰勒·赖斯（Emily Taylor Rice）（21届、24届CFA）和德莱尼·伯恩斯（Delaney Burns）（24届CFA）在他们的作品中注入了社会新濠影汇赌场行动主义的信息：赖斯创作的版画反映了物质使用障碍的情感动荡，使用发现的纺织品和彩色颜料反映了酒精依赖的混乱，利用浮雕技术复制情感伤疤和撕裂的部分，代表了解构和重生的过程。
MFA印刷媒体与摄影论文展览在808画廊，808 Comm大街，通过星期六，4月20日。 工作时间：星期二至星期六上午11时至下午5时。
雕塑
The pieces in the MFA sculpture exhibition may have little in common visually, writes 大卫·斯奈德, a CFA assistant professor of sculpture and chair of graduate studies in sculpture, “but what they have built together is…a conversation, a culture, a language, a heart.”
在今年的展览中，五位学生的作品相互呼应，发挥了非传统的空间用途。
Yolanda He Yang, section of Sand Floor and Two Holes to the Basement and Happenings on the Wall. 琴弦，沙子，LED聚光灯和马达，玻璃，投影仪，木材，塑料片材，聚酯薄膜，电话线，大理石。
Helena Abdelnasser, I think it’s dying. 木材，铰链，螺丝，白漆，泥土，草籽，塑料袋，水，未烧制的粘土，婴儿监视器。
在其中一个区域，Yolanda He Yang （MET ' 21, CFA ' 24）的作品的一部分与Helena Abdelnasser （CFA ' 24）建造的柱子共用一个房间。 杨的庞大叙事装置包括唤起个人意义的材料，艺术家煞费苦心地对每件物品的起源进行了编目。 其结果是：一个带注释的内存路线图。 不远处隐约可见Abdelnasser的一件雕塑：一个方尖碑，由白色的尖桩篱笆制成，种在一块土地上——一个不可触及的理想。 在作品的一个角落里，被腐烂和污垢弄得模糊不清，是一只死鸟的复制品——这是一个可怕的现实。
Alyssa Grey （CFA ' 24）着迷于艺术与其展示模式之间的关系-走过她的一个作品，一个动作感应摄像机将把你投射到安装在胶合板基座上的小电视上。 Mae-Chu Lin O ' connell （CFA ' 24）在她的每一件作品中都注入了一种自嘲的、近乎偏执的感性，在她的装置和录像中自由地使用了幽闭恐惧症、杂乱、感官不适和随意。 Boxmaker在她的视频中，一堆散落的物品在一件盒式家具的阴影下组装起来，充满了沮丧，而她的视频则在平凡的进食行为中创造了一种怪异的声音拼贴。
MFA雕塑论文展览在1270新濠影汇赌场大道，通过星期六，4月20日。 工作时间：星期二、星期三、星期五和星期六上午11点至下午5点，星期一和星期四预约。