Yo-EL Cassell的学生在运动中发现j.o.y
助理教授兼运动创新技术负责人帮助年轻演员为成功的职业生涯做好准备
Yo-EL Cassell的学生在运动中发现j.o.y
他的创新技巧帮助年轻演员为成功的事业做好准备
Yo-EL Cassell是美术学院（College of Fine Arts）的运动助理教授，他经常投身于示范他希望学生们遵循的练习。
本文最初发表于2024年11月8日的BU Today。乔尔·布朗著。Jake Belcher拍摄
大约50名波士顿大学戏剧学院的一年级学生蹲在演播室的地板上，戴着耳机或耳塞，在手机上播放着他们小时候最喜欢的歌曲。他们赤着脚，穿着一身黑衣服，随着只有他们能听到的音乐站起来，开始在拥挤的房间里蹦蹦跳跳。有的跟着唱，闭着眼睛，仰着头。另一些人则疯狂地咧嘴笑着，脸因劳累而变红，他们拥抱自己，或者在空中挥舞双手，这是一种快乐的放纵。
他们的老师Yo-EL Cassell对他造成的混乱笑了笑，但他也仔细地观察着，他的眼睛从一张脸移到另一张脸。他有听力障碍，所以视力对他来说格外重要。“我想看看谁在投降，谁在考虑这件事，”他平静地向一位来访者解释道。
这只是CFA TH 131的另一个九月的一天：动作1：表达人体乐器，由卡塞尔教授，美术学院的动作助理教授和戏剧学院的动作负责人。练习结束后，他挥舞着毛绒玩具福齐熊（Fozzie Bear），学生们高呼橘色布偶的咒语“哇卡！”Wocka !”
卡塞尔敦促他的学生运用他所谓的J.O.Y.技巧。不是传统的“喜悦”，而是j.o.y，青春之旅的首字母缩写。几十年来，卡塞尔创造了一种方法，让学生像孩子一样拥有好奇心和玩耍。这门课程是CFA绩效核心课程的要求之一，它将运动作为学生内心景观的表达方式。
从卡塞尔的早餐热身系列中随机选择的许多练习之一是木偶/木偶师：想象你是一个木偶，由木偶师引导-移动（轻轻地拉）身体的每个部分和整个身体，以响应想象的开始。把地板想象成一堵有洞的墙，上面有绳子轻轻地拉着，又拉着。另一个图像是想象你的身体在沙子上，在你探索的过程中留下图案的印记。
对于一个不经意的观察者来说，所有的打滚和摆动的四肢可能看起来像是矫揉造作的愚蠢，但卡塞尔是一个严谨的新濠影汇线上赌场研究人体运动的学生。他的方法考虑了解剖学、呼吸、心跳、疲劳和可及性问题。J.O.Y.技巧已经开始引起全国乃至世界各地运动教育家的注意。
“这是一个工具箱，”卡塞尔说。“你可能会使用第一类的一个（练习），下一类的一个，第四类的一个。你不是每次都用。这取决于房间里有什么需求。”
当你专注于作为一个孩子，第一次体验这个世界，而不是“哦，我做这个姿势看起来怎么样？”别人在评判我吗？——形式紧随其后。你不需要想那么多。深呼吸。
他的一年级学生对教学理论的投入比对感觉的投入要少。
Caraline Casey （CFA ' 24）说：“我以前上过一节运动课，但大部分时间都集中在形式肌腱和褶皱以及那种感觉上。”“当你专注于作为一个孩子，第一次体验这个世界，而不是‘哦，我做这个姿势看起来怎么样？别人在评判我吗？——形式紧随其后。你不需要想那么多。你会呼吸得更深。”
“当我第一次上这门课的时候，我就想，这到底是怎么回事？我从来没有经历过这样的事情，”Scarlett McConnell Elder （CFA ' 24）说。“但他的精力是如此充沛。即使我不知道这个人到底在说什么芝士蛋糕和其他乱七八糟的东西，但他相信这一点。他在那里总是很开心，他的能量很有感染力。”
“当我第一次上这门课的时候，我就想，这到底是怎么回事？我从来没有经历过这样的事情。但他的精力是如此充沛。即使我不知道这个人到底在说什么芝士蛋糕和其他乱七八糟的东西，但他相信这一点。他在那里总是很开心，他的能量很有感染力。”
——斯嘉丽·麦康奈尔·埃尔德（24届CFA）
福齐是卡塞尔小时候的最爱，他记得当时他在为j.o.y技术寻找吉祥物。上个月，他和来自新英格兰各地的400多名学生创新人士一起，在乔治谢尔曼联盟（George Sherman Union）参加Innovate@BU的IdeaCON活动，在鼓掌和动作练习中“哇！哇！”他也想帮助他们释放创造力。
他穿着一件罗杰斯先生的t恤，向人群重复着沃尔特·迪斯尼最喜欢的一句话：“变老是必须的，但成长是可以选择的。”
独一无二的
阳光明媚的小精灵卡塞尔经常体现这句格言。在说到一半的时候，他会开始在房间里跳舞，像吉恩·凯利（Gene Kelly）一样踢腿，或者像食人魔一样蹲下来皱眉来说明一个观点。但另一个不太明显的方面，他的存在也影响了他的教学。
卡塞尔使用助听器，有时在课堂上使用字幕翻译。不过，他主要是唇读，直接而专注地看着说话的人。他知道每个和他说话的人都觉得他的注意力集中在他们身上。
他说：“我经常告诉别人，如果我没有听力障碍，我不知道我是否真的会像现在这样投入运动。”“但它的意义更大，因为我的听力受损，因为我在移动时感受到的感觉，我感受到的震动，以及我能够在视觉和感官上联系起来的表情。”
他的父亲和祖父都有听力障碍。他从三岁起就进入了一所聋哑学校，他清楚地记得自己富有表现力的生活的开端。“我们有一位老师告诉我们要像狮子一样咆哮”——他很自然地用拳头捶胸示范——“然后砰！”我觉得自己还活着。我欣喜若狂。”
他的母亲来自波多黎各，喜欢跳弗拉门戈舞；他的父亲是土生土长的纽约人，在零售行业当踢踏舞演员。这家人参加了很多聚会。“我记得我感觉很有活力，跳舞和移动，我觉得我能听到，我能联系。（也许他的哥哥成为DJ、音乐制作人和推广人也不足为奇。）
卡塞尔的职业生涯包括舞者、编舞和新濠影汇赌场，从林戈·斯塔尔（Ringo Starr）在美国公共广播公司（PBS）的《光辉时光》（Shining Time）到美国哑剧剧院（American Mime Theatre）。仅在波士顿，他就与英新濠影汇赌场莎士比亚公司、Speakeasy Stage、抒情舞台、波士顿地标乐团和波士顿抒情歌剧院合作过。他是波士顿芭蕾舞团城市舞蹈的项目经理，为3000多名公立学校的孩子提供免费的运动教育。
今年夏天，他在亚特兰大的戏剧运动教育家协会（Association of Theatre Movement Educators）会议上主持了一个wocka-wocka研讨会，他经常听到来自全国各地和其他地方的老师们的声音，他们听过他对J.O.Y.技巧的阐述。
考虑到他下学期的休假安排：他将在1月份与国际知名的运动导演Ayse Tashkiran一起在伦敦皇家中央演讲与戏剧学院（Royal Central School of Speech and Drama）进行驻地表演，展示这种技巧。然后，他将在意大利阿雷佐的戴尔艺术学院（Accademia Dell’Arte）进行为期一个月的驻留，在那里他将教授、表演，并完成他关于J.O.Y.技巧的书籍提案的第二稿。从那里，他要去希腊一个星期，向国际戏剧和舞蹈密集项目展示J.O.Y.。
除此之外，他还将与CFA教授、纽约城市芭蕾舞团（New York City Ballet）灯光设计和灯光设计师负责人马克·斯坦利（Mark Stanley）共同排练一部通宵演出的作品，这部作品将于今年晚些时候在纽约上演。卡塞尔也在与美国物理剧院合作。
他说：“对我来说，这是在实践我对学生的说教。”“我如何体现我自己的青春之旅概念，并对我在这一刻的位置感到好奇。不是试图重现我过去的表演方式，而是好奇公开分享我的内心景观意味着什么。表演确实提醒我，是的，我还活着，没有什么比找到移动的空间，最终感动别人更伟大的感觉了。”
对我来说，这是关于实践我对学生的说教。我如何体现我自己的青春之旅概念，并对我在这一刻的位置感到好奇。不是试图重现我过去的表演方式，而是好奇公开分享我的内心景观意味着什么。表演确实提醒我，是的，我还活着，没有什么比找到移动的空间，最终感动别人更伟大的感觉了。
在他休假期间，他的第一乐章部分将由他的妻子、CFA讲师Melodie Jeffery-Cassell接手。她将介绍一位每年春天都会回到他们一年级课堂的客座老师：他们10岁的儿子基顿（Keaton），他以伟大的默片喜剧演员巴斯特·基顿（Buster Keaton）的名字命名，是童年好奇心和快乐的化身。
职业生涯的结果
“yu - el对细节的关注和对学生成长的奉献，以及对如何深入挖掘他们的工作室工作并将其应用于排练和表演的理解对我们的项目来说是无价的，”戏剧学院院长、CFA戏剧写作和戏剧艺术副教授Kirsten Greenidge说，他也是一位屡获殊荣的剧作家。“他工作非常努力，我希望当我提到Yo-EL对芝士蛋糕的热爱时，不要透露太多，以及他对这款甜点的各个方面的热情如何体现了他顽皮的活力。”
“我有多动症，所以我在成长过程中喜欢动来动去，而Yo-EL帮助我做的是引导这种冲动，以一种影响我艺术的方式，对吗？”John Burrell, Jr. （CFA ' 24）说。“我觉得这一切都是为了我们要把它投入到角色的工作中：他们如何保持自己？他们是怎么做到的？我觉得从最基础的层面来定义元素，用你现在的自然身体来表演，这将帮助你以后达到那个境界。”
事实上，卡塞尔为三年级学生开设的课堂上还保留着这种有趣的风格，但他们不太注重开放，而是更多地运用这些技巧来推动他们的学习。
卡塞尔说：“在第一年，他们学习语言和动作，他们基本上是在学习能量的语言。”“在第三年，当他们经历运动课程的轨迹时，他们了解人性，内在的动物，并开始综合这些能量来支持形式。形式变成了性格。我们真正在学习的是脊柱，角色的脊柱，不是他们表面上的样子，而是他们的新濠影汇赌场行动，对吧？内心世界。学习语言来激活它。